Lincoln NO abolió la esclavitud.

En primer lugar, Lincoln emancipó a los esclavos negros como una medida de presión contra los confederados. Ni mucho menos los liberó. En diversas ocasiones, el 16º presidente de los Estados Unidos dijo delante de testigos que su principal misión era mantener a la Unión unida en una sola entidad territorial, no abolir la esclavitud en los lugares donde ya era legal.

Lincoln se negó a que los esclavos manumitidos fuera contratados en la Casa Blanca y no creía en la convivencia armoniosa entre blancos y negros. De hecho, quería enviar a todos los afroamericanos a Centroamérica, y eso que hablamos de 4 millones de personas.

Daniel Day Lewis interpreta al presidente Lincoln en una pelicula dirigida de Spielberg.

El 1 de enero de 1863, Lincoln proclamó la aprobación de la Declaración de Emancipación de los esclavos del Sur. El documento no aclaraba nada sobre el nuevo status de los esclavos que vivían su falta de libertad y derechos en los estados esclavistas del Norte. Continuaron sometidos a los blancos.

Lincoln creía que la esclavitud desaparecía por sí sola si se introducían los suficientes cambios sociales. Pero los votantes del Partido Republicano que lo votaron en 1860 querían que evitase ante todo la ruptura de la nación, no que diera alas a los molestos abolicionistas. Muchos terratenientes ricos estaban vendiendo sus esclavos y mecanizando las tareas mas engorrosas de las plantaciones. Lo malo es que  vendían sus esclavos a terratenientes mas tendentes al uso del látigo y con pocos medios para competir. Frente a la calidad del caballero de Virginia se oponía el sobreabastecimiento del rompe esclavos amante del látigo de Louisiana.

La esclavitud fue abolida en diciembre de 1865, con la aprobación del texto de la XIII Enmienda. Lincoln no abolió nada, porque había sido asesinado seis meses antes.

Lincoln de Steven Spielberg.
https://www.youtube.com/watch?v=dmSZQDTeFTM 

La abdicación de Carlos V.

Carlos V entrá en la sala morada del palacio de Coudenberg de Bruselas. Rodeado por los caballeros de la Orden del Toisón de Oro, la nobleza y los miembros de los Consejos, así como del futuro Felipe II, se sienta en el trono por útima vez y empieza a leer. "Sé que para gobernar y administrar estos Estados y los demás que Dios me dio ya no tengo fuerzas, y que las pocas que han quedado se han de acabar presto. Y porque ya en este tiempo me siento cansado, que no os puedo ser de ningún provecho, como bien veís estoy tan acabado y deshecho, daría Dios y a los hombres estrecha y rigurosa cuenta si no hiciese lo que tengo determinado, dejando el gobierno..."

La mayoría de los historiadores opinan que fueron una combinación de vejez y soledad los que indujeron al emperador Carlos V a ser el primer monarca que renunciaba por propia volntad al poder. Todos los adversarios con los que habia batallado en la juventud, como Francisco I, rey de Francia,y el fraile agostino Martín Lutero ya habían fallecido.

Carlos V se sentía fracasado. No había sido capaz de entender, y por supuesto, muchísimo menos frenar, la Reforma luterana, aunque sí había consolidado el dominio español sobre Italia. Las nuevas posesiones en América eran extensas pero su administración era deficiente. Los pizarristas y almagristas se mataban en Lima, formando un caos muy difícil de superar. Además, tenía que renunciar por culpa de la bancarrota propiciada por los intereses heredados y los compromisos adquiridos, a recuperar el Franco Condado de la Borgoña.

Abandonados los sinsabores de la política se instaló en el español monasterio de Yuste para curarse de la gota. Hizo llamar a su lado a un prestigioso maestro cervecero, al ingeniero hidraúlico Juanelo Turriano, para que le enseñase a fabricar relojes y para que construyera varios estanques artificiales. Los anecdotistas dicen que, aficionado al cante gregoriano, se le oyó exclamar ante un gallo de uno de los monjes de Yuste: "Hideputa Bermejo, que aquel erró".

Se lo hubiera pasado estupendamente si no fuera porque de uno de los estanques desecados por Turriano salió el mosquito que transmitió el paludismo a Carlos V. Murió el 21 de septiembre de 1558. Lo último que dijo fue: "Jesús".

La comunidad, de Alex de la Iglesia.

Julia  (Carmen Maura) es agente inmobiliaria, una de esas personas que se dedican a mostrar pisos a posibles inquilinos. La mayoría de esos pisos están en la parte alta de la capital, y no se los puede permitir. Un día aprovecha que un ingeniero ha muerto, y dejado libre uno de ellos para irse a vivir en él unos dias, mientras hace que lo vende.

Una mancha de humedad procedente del piso superior la llevará a encontrar al anciano vecino de arriba, muerto de miedo (lo de "muerto" y lo del "miedo" es literal). Y una maleta llena de dinero, fruto de una quiniela exitosa.

Y lo que Julia no sabe, pero pronto va a descubrir, es que los vecinos se han organizado para hacerse con el botín, matando a quien haga falta por el camino. Desde el joven y atractivo latinoamericano, hasta la familia de mediana edad con un hijo, todos son unos hijos de mala madre codiciosos, que quieren el dinero de la maleta. Y matar a Julia por custodiar el botin. La agente inmobiliaria ha decidido ser honesta, y no dar nada a nadie, tras la espantosa muerte del anciano. ¿Sobrevivirá a la codicia del grupo de vecinos capitaneados de Emilio (interpretado por Emilio Gutierrez Cava)?

"El mal vive con el vecino de arriba.. Las comunidades felices, con casitas, jardines y perros correteando por doquier, solo existen en las películas irreales de Spielberg. La realidad es que un anciano muera solo en casa, y no se le presté atención hasta que el hedor de la putrefacción es insoportable para los que siguen vivos. Es la codicia, el mal larvado de la sociedad, la trastienda que se oculta tras cada sonrisa, lo que me interesan a la hora de elegir un motivo para escribir un guión con mi colega Guerricaetxeberría.

ALEX DE LA IGLESIA.

Curiosidades:

La cantidad de dinero en billetes grandes nombrada en la película no cabe en ninguna de las maletas del mercado a finales de los 90.

Una escena para ver lo peligrosos que pueden ser los vecinos:

https://www.youtube.com/watch?v=NSKEuFBeeGo 

Cartas memorables, por Shaun Usher.

El carácter de Winston Churchill empeoró durante la batalla de Inglaterra. Así que sus colaboradores del Partido Conservador recurrieron a la esposa del dirigente inglés para hacerle entender que bajo esas condiciones era muy difícil trabajar con él.

"Mi querido Winston: me he percatado de un empeoramiento de tus modales y de que no eres amable como antes. No soporto que quienes sirven al país y a tí no te aprecien, además de admirarte y respetarte". Le recuerda que "solo por medio de la calma se gobiernan los corazones" Confiesa que le cuesta reprender a su marido. Y se despide: "Te ruego perdones a tu amorosa, devota y vigilante Clemmie"

Elvis Presley coleccionaba placas de oganismos oficiales. En 1970 escribe al presdente Richard Nixon desde el avión que le conduce a Washington. Se quedará en el hotel "todo el tiempo que haga falta para conseguir las credenciales" "Quiero ser agente federal por mi cuenta"", dice. Nixon le entregó la acreditación en la Casa Blanca.

Mario Puzo, el escritor italiano , autor del padrino,aprecia a Marlon Brando para que encarne en la gran pantalla al capo mafioso de ficción Don Vito Corleone."He escrito un libro titulado EL PADRINO" "Ud es el único capaz de protagonizarlo"

Febrero de 1587. María de Estuardo, reina de Escocia, va a ser condenada a muerte por su prima, Isabel I, reina de Inglaterra. Escribe a su cuñado, el rey Enrique III de Francia: "Hoy, después de cenar, me han dado a conocer la sentencia: Me van a ejecutar como a un criminal cualquiera"

En 1610, el físico, astrónomo y matemáico italiano Galileo Galilei vende al dogo de Venecia un aparato óptico nuevo de su invención, un telescopio que puede detectar las naves enemigas más pronto de lo que pueden ser avistadas por los ojos de los vigías. "Os aseguro de que mantendre en el mayor de los secretos este nuevo artificio y solo se lo mostraré a Vuestra Alteza", promete Galileo.

Lectuta recomendada sobre la correspondencia de los personajes históricos:
CARTAS MEMORABLES. Shaun Usher. (Editorial Salamandra)

Nelly Rivas, la amante adolescente del presidente Perón.

Fue amor a primera vista. La muchacha estaba en un cóctel en la residencia presidencial con unas amigas de su edad. Nelly tenía 14 años y era hija de una portera y de un empleado de fábrica; Juan Domingo Perón estaba viudo de Evita  y era presidente de la República Argentina. El hombre vestía pantalones de montar blancos - en Argentina los llaman briches - y botas. A Nelly, que, por supuesto, no tenia demasiada experiencia con los hombres, y era impresionable, Juan Domingo le pareció más varonil que en las fotografías oficiales.

Los padres no pudieron apartarla de él, y cuando el peronismo se fue a pique, toda la familia pagó las consecuencias. La muchacha fue encerrada en un asilo para menores delincuentes, y sus padres encarcelados bajo la acusación de proxenetismo. Como si pudieran haber tenido la ocasión de decir que no a nada. Con el poder no se jugaba.

Juan Ovidio Zavala fue el abogado que representó a los Rivas en una farsa judicial amañada para que la perdieran y acaba de publicar el libro AMOR Y VIOLENCIA. LA VERDADERA HISORIA DE PERÓN Y NELLY RIVAS (Planeta Argentina).

Nelly formaba parte de la Unión de Estudiantes Secundarios, un club deportivo de muchachas adolescentes reclutado para entretener al presidente Perón y sus amigos. El lujo de la Casa Rosada y los modales de los invitados masculinos a los cócteles "Alimentaba nuestro romanticismo y nuestras agitaciones corporales", según aclararía más tarde la propia Nelly. Las chicas circulaban por los jardines de la Casa Rosada en ciclomotor, almorzaban con Perón, y le pedían cosas para sus familias. Nelly consiguió para sus padres una vivienda social.

Tras un encuentro a solas, un coche oficial recogió a Nelly de la portería de sus padres en Chacabuco. Perón la encomendó el cuidado de sus perros: Monito y Tinolita. El 15 de enero de 1954, como los perros estaban enfermos, se ordenó a la muchacha quedarse a cuidarlos en la Casa Rosada. "No me sacaron nunca más. Una de las habitaciones que nadie usaba y que había sido de Evita terminó siendo donde me acomodaron".

La muchacha pasaba las horas jugando con los perros del general y abandonó los estudios. Soñaba con perder la virginidad con Juan Domingo Perón. La cuarta noche de su estancia en Casa Rosada se instaló en el dormitorio del general.

La muchacha empezó a hacer el papel de primera dama de la Argentina en el Festival Cinematográfico Internacional Mar del Plata. "Entre gente importantísima de todo el mundo, me porté como una dama, y él me lo dijo", recuerda Nelly. Empezó a asistir a almuerzos de Estado. "Yo nunca intervenía en una conversación sobre política, y hablaba cuando él o alguna de las personas mayores me daba pie".

Su sueño de princesita de la Argentina terminó el 16 de junio de 1955, cuando una escuadrilla aeronaval bombardeó la sede presidencial. "Ándate ya mismo a tu casa. Llévate a los perros. Nos vemos pronto", le dijo Juan Domingo Perón antes de refugiarse en la embajada de Paraguay. Al día siguiente llegó a la portería de los Rivas un paquete con 400.000 pesos pero pronto comenzó la pesadilla.

Desde la fragata Paraguay, Perón le envió a Nelly dos cartas. "Nenita querida" encabeza. "Con lo que te dejé, podrás vivir un tiempo. En cuanto llegue (a Paraguay) te mandaré a buscar y asi los dos haremos una vida tranquila donde sea", promete. Minutos después de leer las misivas, hombres uniformados derriban la puerta de la casa de los Rivas para arrestar a Nelly. "Así que vos sos la putita", le grita uno de ellos. El padre de Nelly recibe una paliza. Se llevan como pruebas las cartas de Perón, los 400.000 pesos y las joyas de Evita regaladas a la muchacha por el presidente caído en desgracia.

Nelly es utilizada como cebo para que los paraguayos extraditen al general y juzgarlo de este modo por corrupción de menores. Y a ella la internan en un asilo para menores delincuentes. El proceso judicial dura 10 años, hasta que los hechos prescriben, en 1965. Nelly se casó con un hombre decente y tuvo dos hijos. No hacía mucha vida social debido a lo dañada que estaba su reputación y al mal estado de salud.

Nelly vio a Juan Domingo, el causante de sus desgracias, por ultima vez el 12 de octubre de 1973. Estaba casado con María Estela Martínez y asumía por tercera vez la Presidencia de la República Argentina. Perón le preguntó si necesitaba algo "porque comprendés que esta es la última vez que nos vemos". Nelly murió en 2012 en la miseria. No logró ser otra Evita.

Yuder Pachá, el renegado español que conquistó Mali.

Al Mansur, sultán de Marruecos, quería expandir sus dominios en la zona del Sahel, al sur del Sáhara. Y para ello reunió un ejérito de renegados moriscos y prisioneros españoles,armados con arcabuces. Los comandaba un renegado llamado Yuder Pacá, apodado "Masayna", porque gritaba a los encargados de las piezas de artillería "Más ayna, más ayna" Más de prisa, más de prisa.

Estamos en 1590. Si retrocedemos un par de décadas, vemos que corren buenos tiempos para los marroquíes porque en 1578 desbarataron una expedición portuguesa, dirigida por el joven rey de Portugal, Sebastián, en la batalla de Alcazarquivir. Los portugueses lamentaron la desaparición del monarca en esa batalla, porque puso su país y sus posesiones a disposición de Felipe II, rey de España. Y Felipe II y sus servicios de espionaje se hartaron de desenmascarar impostores aspirantes al trono luso. Se dice, infundadamente, que el renegado español Yudel Pachá ya estaba presente en Alcazarquivir, cuando probablemente ni siquiera era un niño capaz de entender los horrores de la guerra.

Pero, ¿quién era este personaje? Yuder Pachá se llamaba realmente Diego de Guevara y Mendoza. Era un morisco nacido en Granada en 1562, obligado a dejar su región tras la revuelta de las Alpujarras (1568-1571), trasladándose primero a Castilla, y posteriormente a Cuevas de Almanzora, en Almería.

Son tiempos de animosidad entre cristianos viejos y moriscos, de represión eclesiástica, y de ataques piratas de pretendidos amigos berberiscos.

A finales de noviembre de 1573, entre 400 y 600 de estos piratas desembarcan en Mesa Roldán, en la costa almeriense. Atacan las pobaciones de Cabrera, Teresa, Bédar y Cuevas de Almanzora. Quemaron casas y tomaron 250 cautivos entre mujeres y niños. Uno de estos era Diego.

El líder de la expedición es un reconocido pirata berberisco llamado Al- Dugali. Vendió a Diego al sultán Abdallah como eunuco. Con el tiempo sería rebautizado con el nombre de Yuder Pacha, nombrado caid de Marraquech, y pachá.

En 1590, Dugali había muerto por participar en un complot contra el nuevo sultán, Al Mansur. Yuder Pachá recibe la misión de comandar un ejército de renegados españoles y moriscos expatriados contra el rey del país de Songhay, y extender los territorios marroquíes hasta el delta del Níger.

Yuder Pachá no tenía hasta ese momento, según Baltasar Polo, espía de Felipe II en Marruecos, experiencia militar ninguna. Sólo había mandado tropas cuando había sido menester recaudar tributos, pero Al Mansur creyó que contra un enemigo inferior como los negros de Mali era más que suficiente.

Las tropas que cruzaron en Sáhara y se internaron en el Sahel sumaban 4000 hombres, de los que sólo 1500 eran árabes. 1000 arcabuceros renegados, 1000 anadalusíes, 500 jinetes, 70 mercenarios cristianos, 6 cañones, 10 morteros que arrojaban proyectiles de piedra, 2000 asistentes de intendencia y 8000 camellos y caballos.

El 28 de efebrero de 1591 las huestes de Yuder Pachá llegan al reino de Songhay, tras una travesía de 2.400 kilómetros por las arenas del desierto El rey de Niger, Ishak II, quiere evitar la batalla, así que ofrece a Almanzor 100.000 piezas de oro y 1000 esclavos. Pero eso no impide que el mermado ejército de Yuder Pachá tome Gao.

La batalla enfrenta a los renegados españoles contra 21.000 guerreros. Pese a la superioridad numérica, los negros de Mali son aplastados por la superioridad tecnológica que implican los arcabuces y la artillería. Y eso a pesar de que la malaria y otras enfermedades tropicales están empezando a hacer mella entre los marroquíes.

Otro problema del que Yuder Pachá informa a Al Mansur es que en Mali y Níger no existen las riquezas con las que el gobernante de Marruecos soñaba. Este monta en cólera y manda a un segundo pachá, Mahmud Ben Zargún, a revelarle. Yuder Pachá pasa a ser el segundo oficial de la expedición.

A pesar de que los dos comandantes consiguen una segunda victoria en Bamba, los guerreros negros de Niger recurren a la guerra de guerrillas y a las revueltas entre los civiles. Las armas de fuego ya no son un factor de ventaja.

Zargún muere en 1595. Al Mansur envía un tercer pachá para sustituirle, Adderrahane, pero los dos hombres chocan y se estorban continuamente. El sultán de Marruecos decide que Abderrahane se encargue de los asuntos militares y Yuder Pachá de la administración. Abderrahane muere en extrañas circunstancias. Entre los invasores se rumorea que ha sido envenenado por un eunuco renegado. Yuder Pachá vuelve a tener el control.

Pero las intrigas hacen que el renegado español tenga que auxiliar al sultán en Marraquech,  donde regresa con ricos presentes y oro para él. Allí vivirá, en una opulencia elativamente tranquila, hasta su muerte en 1605.

Exposición de grabados de Van Leyden en el Museo de Bellas Artes de Bilbao

Aprendió el oficio de pintor y grabador de su padre. A los 12 años vendió una de sus obras por 12 florines. Su madre le reñía por trabajar durante toda la noche, pues suponía un gasto excesivo en velas y un esfuerzo perjudicial para sus estudios. Murió a los 39 años de una tuberculosis, pero grracias a su disciplina el maestro Van Leyden (1494-1533) dejó numerosos grabados, que sus seguidores copiaron o imitaros con gran éxito.

El Museo de Bellas Artes de Bilbao ofrece a sus visitantes una muestra de los grabados de Van Leyden y sus discípulos e imitadores. La exposición reune 69 estampas procedentes de la colección del valenciano Mariano Moret, que ha reunido un gran número de grabados de Van Leyden y de los artistas del círculo de Durero.

La exposición titulada "LA SOMBRA DEL BURIL ES ALARGADA" está vinculada a la cooperación de la pinacoteca bilbaína con la Feria Internacional del Grabado de Bilbao, cuya cuarta exhibición se celebrará en el Palacio Euzkalduna entre el 19 y el 22 de noviembre.

El artista flamenco entró en el gremio de pintores en 1514 y en 1521 viajó a Amberes para conocer al pintor y grabador alemán Durero. Ambos se admiraban y gozaron de similar reconocimiento. Los precios de sus grabados eran parecidos, como se demostraba en los libros y catálogos de la feria de Nuremberg, la más prestigiosa en el mundo de los grabados de la primera mitad del siglo XVI..

La fama de Durero, no obstante eclipsó a la de Van Leyden, algo agravado por el hecho de que el maestro grabador muriera sis descendencia. A su muerte el taller cerró, y sus descubrimientos y técnicas solo conocieron imitadores no artistas que la hicieran evolucionar por nuevos caminos.

"LA SOMBRA DEL BURIL ES ALARGADA. LUCAS VAN LEYDEN EN LA COLECCIÓN MARIANO MORET".

Museo Bellas Artes de Bilbao, hasta el 4 de enero de 2015.

La nao Victoria recala en Ondarroa.

La réplica de la nao Victoria, con la que Juan Sebastian Elcano dio la primera vuelta al mundo en medio de una expedición comandada por el portugués Magallanes, llegó al puerto vixcaíno de Ondarroa para reescribir la parte de la leyenda relativa al origen de la embarcación. La tripulación hizo entrega al Consistorio de un pergamino hallado en el Archivo Histórico Provincial y de Protocolos de Sevilla en el que se certifica que la nao fue propiedad de un ondarrés, Domingo de Apallua, obligado por la Corona a venderla forzosamente por 300.000 maravedíes antes de que se embarcasen en la trascendental singladura.

"Salieron 239 hombres en cinco embarcaciones y llegaron 18 tripulantes y solo una nave consiguió regresar al puerto de Sevilla, después de tres años de navegación y penurias, como un motín en Tiera del Fuego, la muerte de Magallanes en el islote de Mactan y el escorbuto. Era la Santa María, a la que Elcano rebautizó como "Victoria", por la devoción que sentía por la Virgen de este nombre", detalló el historiador ondarrés José Gutierrez.

Los archivos descubiertos por el colectivo de investigadores Ondarroako Hiztoria Zaleak (OHZ) dicen que la nave perteneció a De Apallua y fue confiscada por la Corona por orden de Carlos I para la expedición de 1518, al igual que otros cuatro buques que se encontraban en Sevilla y Sanlúcar de Barrameda. "Un hijo de Apallua deja testimonio de que la embarcación se compró contra la voluntad de su padre, que debía partir a Londres a llevar una carga", añadió Aguirre.

Pese a que algunos historiadores navales dicen que la nao Victoria fe armada en Zarautz en el siglo XVI por encargo de Elcano, los investigadores ondarreses dicen que sus características de manga y eslora son las mismas que las usadas normalmente por los carpinteros de los astilleros de ribera de Ondarroa para embarcaciones de Carga para Terranova y Flandes.

¿Murió Stalin a causa de un complot?

Noche del 28 de febrero de 1953. Stalin se retira a sus aposentos tras beber y cenar copiosamente en compañía de Malenkov, Labrenti Beria, Nikita Jrushchov y Bulganin en la dacha de Kúntsevo. Está solo en su dormitorio cuando sufre una hemorragia masiva en el lado izquierdo de su cerebro. Está consciente. Sabe, desde el suelo, que su hora se acerca. Pero no puede pedir ayuda ni moverse.

Tras una noche de vodka y risas los invitados lo dejaron solo, muy borracho, pero aparentemente no en peor estado que ocasiones anteriores. El 1 de marzo de 1953, el dictador soviético seguía en su dormitorio sin dar señales de vida. Los guardianes de la dacha sabían que era peligroso molestar a Stalin durante sus retiros, pero aquello empezaba a poner los pelos de punta.

A las 10 de la noche llegó un paquete de Moscú procedente del Comité Central del Partido, lo que animó a los guardias rojos a entrar en el dormitorio de Stalin. Le encontraron tirado en el suelo, agonizante. Los miembros del Presidium no se dieron prisa en procurarle asistencia médica. Sabían que habían perdido el favor del Líder del Partido.Además, unos meses antes Stalin había enviado a sus médicos personales a un gulag como preludio de un prógromo contra los intelectuales judíos. 

A las 9:50 de la mañana Stalin moría.

En 2003, un grupo de historiadores aseguraron en la prensa rusa que Stalin había muerto envenenado con una dosis de warfarina, un anticoagulante para prevenir la aparoción de trombos y embolias, que también se utiizaba como un matarratas capaz de causar una aplopejía al desgraciado que lo ingería. Se pensó en Beria como la mano negra del complot, porque tenía muchas papeletas de ser eliminado en una de las próximas purgas.

El Jefe del Archivo Estatal de Rusia, Vladimir Kozlov, dice que todo este asunto del complot envenenador es mentira. "Existe documentación oficial que refleja el estado del camarada Stalin desde el ataque de aplopejía hasta su muerte", me dice muy enojado. Pero algunos historiadores dicen que esos documentos fueron manipulados.

Las drogas y Hitler.

Cocaína, anfetaminas, opiáceos... Un libro recoge al detalle la ingente cantidad de drogas que consumía el Führer, así como los médicos que se las recetaban. Entre ellos, el enigmático doctor Morell. La obra ha levantado ampollas en Alemania.

El doctor Theo Morell, con consulta en la Kurfürstendamm de Berlín, empezó su relación de facultativo de cabecera con Hitler en 1937 para poder tratar sus problemas gástricos, que le causaban intensos dolores, así como flatulencia.

Morell le recetó a Hitler unas inofensivas pastillas contra los gases; capsulas de Mutaflor, un cultivo de bacterias para tratar de arreglar su irritación intestinal; y Vitamultin, un compuesto de vitaminas elaborado por el propio Morell. Todo lo recetado al Führer - entre ello cocaína, hormonas y estimulantes- fue cuidadosamente anotado.

Norman Ohler, periodista y escritor, acaba de publicar LA BORRACHERA TOTAL: LAS DROGAS EN EL TERCER REICH. Este libro ha levantado ampollas en Alemania entre ls historiadores porque Ohler defiende que esta protocolo de medicamentos, administrados desde 1941 están detrás de la pérdida del sentido de la realidad con respecto al curso de la guerra por parte del siniestro canciller alemán y las sucesivas derrotas. "Con un Führer sano y libre de efectos secundarios perniciosos hasta podríamos haber conseguido la victoria", defiende Ohler.

Además de los preparados vitamínicos, Morell suministró a Hitler el opiáceo dolantina. Y la administración de fármacos fue en aumento a medida qe los dolores gástricos del Führer fueron a peor, con cólicos, flatilencia y estreñimiento. En 1941 aparecieron los primeros episodios de Párkinson.

Tras el atentado del 20 de julio de 1944 Hitler empezó a consumir cocaína con fines analgésicos, administrados por el otorrinolaringólogo Erwin Giesing. El estallido de la bomba le había causado un pequeño desgarro en el timpano así como inflamación de las mucosas nasales. El tratamiento duró 10 semanas, y Ohler dice que Hitler se hizo adicto a la cocaína.

"Sabemos que Hitler se inyectaba oxicodona regularmente como analgésico a finales de 1944, pero la duda consiste para nosotros, los historiadores, en respaldar la afirmación de que el Führer no tenía ni un solo día de lucidez por entonces", plantea Martin Doerry en Der Spiegel.

Las tesis de Ohler también son refutadas Henrik Eberle, un historiador autor de la obra ¿ESTABA HITLER ENFERMO?. Sostiene que al dictador austriaco se le administró demasiada medicación, pero que no hay constancia de dependencia del Eucadol ni de que su comportamiento oficial estuviera marcado por los efectos secundarios. "Su progresivo deterioro físico y mental fue consecuencia de una arteriosclérosis y del Párkinson"

Atrapa la bandera, de Enrique Gato.

Tenía pendiente ver esta película de animación. La cinta tiene la vocación de tratar de inspirar vocaciones entre los niños por los temas científicos, en este caso la exploración espacial. El cohete Saturno 5, diseñado por Werner von Braun, ha sido reproducido al detalle, asi como las instalaciones de Cabo Cañaveral. Tanto es así que ha sido la primera película de temática espacial estrenada en este lugar para los técnicos de la NASA.

La película se basa en la premisa de un villano multimillonario, Carson, que quiere apoderarse de la Luna, y para ello, difunde el bulo de que el hombre no ha pisado la Luna. Él está preparando un cohete para explotar el raro y valioso Helio - 3 y vendérselo a los países bajo coacción.

Del otro lado una familia, la de Michael, hijo y nieto de astronautas, que se divierte jugando a atrapar la bandera en tabla de Kyte surf, con sus amigos Amy y Marty. Está preocupado porque su abuelo no se habla con su padre desde hace 40 años. El abuelo, Frank, iba a viajar en la última expedición Apolo, pero unas circunstancias que no voy a explicar aquí se lo impidieron, y lo convirtieron enuna persona arisca y amargada.

Cuando la NASA llame a los astronautas veteranos para dirigir el entrenamiento de los de la generación más joven, y el padre de Michael se rompa una pierna bajo la supervivisión de Frank, éste, como niño que es, decidirá colarse en un cohete Saturno 5 como polizón, para demostrar que los hombres han pisado la Luna. Unos sabotajes provocarán que Frank, Amy y Michael partan hacia nuestro satélite en franca carrera contra Carson.

Curiosidades:

El Helio 3 existe, aunque no en la forma de lava verde viscosa en que es presentada en el filme. Es un gas.

El padre de Michael se accidenta en la cama voladora, un aparato técnico que imita las condiciones de pilotaje bajo las condiciones de gravedad de la Luna. De hecho Neil Armstron estuvo a punto de matarse por un fallo en una cama voladora, de la que tuvo que eyectarse en paracaídas.

Los críticos de Filmaffinity dicen, con razón, que es una casualidad endiablada que en el cohete Saturno 5 haya trajes espaciales que les queden bien a unos niños de 10 o 12 años como Amy y Michael. Pero los trajes espaciales infantiles llegaron a fabricarse. En el Museo Smithsomian hay expuesto uno fabricado por los soviéticos, seguramente en una fase de optimismo.

Para ver:

https://www.youtube.com/watch?v=f1KY5bJwdig 

El motín del Caine. (1954)

"Hay cuatro formas de hacer las cosas: la correcta, la incorrecta, la de la Marina y la mía. Hagan las cosas a mi manera y no tendrán problemas"

Humprey Bogart, en el papel del capitán Queeg.

 Como discapacitado mental quería ver esta película. Está basada en una novela superventas de Herman Wouk. Al menos lo era a mediados del siglo XX.

La novela cuenta como un grupo de oficiales se rebela contra su capitán, el oficial comandante de un dragaminas de la Armada estadonidense. Las razones es que ha mostrado cierto desequilibrio emocional, que en combinación con las vicisitudes de la Segunda Guerra Mundial, y el hecho de estar en alta mar, tiene su punto peligroso.

El capitán Queeg (interpretado por Humprey Bogart) corta la amarra de un blanco por un descuido cuando su dragaminas estaba navegando en círculos tras unas maniobras. Se pone muy nervioso - algunos hablan de cobardía- cuando tiene que escoltar a unos infantes de marina en una misión de desembarco y no se acerca a la distancia obligatoria a las líneas japonesas. Y por último, pone patas arriba un barco en busca de un duplicado de las llaves de la despensa que sabe que no existe. Todo ello es razón suficiente para que los oficiales empiecen a murmurar y lo revelen del mando durante un tifón.

Durante el posterior consejo de guerra se pone en duda las razones del motín. Queeg ha luchado a través de toda la Segunda Guerra Mundial en el Atlántico, un frente más comprometido. Las normas impuestas por él de forma un tanto maniática de vestuario y rasurado son correctas. Y para colmo en la sociedad occidental de 1944 nadie estaba acostumbrado a cuestionar la autoridad. Quizá por eso hubo que luchar contra los nazis, que amaban el abuso de autoridad.

La película se centra en el hecho de que hombres como Queeg tengan el mando de un buque de guerra. Y durante la Segunda Guerra Mundial sí podían tenerlo. Porque la única tara mental que los oficiales navales no aceptaban era la cobardía (aunque llegase en forma de neurosis de guerra) y la desobediencia en el cumplimiento del deber. Nada de lo cual es achacable a Queeg.

Un grupo de abogados navales en la reserva analizan la película:

https://www.youtube.com/watch?v=RuuQHGsM4hg 

Costumbres y manías de Hitler.

Si hubiera trabajado cualquiera de nosotros en el bunker de la Carcillería del Reich entre 1933 y 1945 no habría notado nada anormal en la conducta de Hitler. Imposible asociarlo a las duras condiciones en el este de Europa, a la violencia de los camisas pardas o al Holocausto.

Era vegetariano y seguía -  no estaba solo en esto en su círculo más directo - las recomendaciones del Dr Schmorell, un charlatán que iba de nutricionista por la vida. Decía que odiaba la carne desde que en su juventud contemplara una autopsia.

Era un amante de los animales y solía relajarse jugando con su perra pastor alemán Blondie. Castigaba a los soldados de su retén si se demostraba que habían maltratado animales.

Era muy púdico. Ni siquiera su amante Eva Braun pudo saber qué aspecto tenía desnudo.

 Daba frecuentes paseos en diagonal por su despacho mientras silbaba un estribillo, costumbre de su época de vagabundeo en Viena.

No se iba a la cama sin ver una película en su cine particular. Le gustaban producciones de aventuras como King Kong y le entusiasmó el primer largometraje de animación Blancanieves y los siete enanitos.

Era galante con las mujeres a las que entretenía con sus historias sobre su experiencia como correo en el Frente Occidental de la Primera Guerra Mundial, las anecdotas de su ascesión al poder o la música clásica de Wagner. Nadie osaba interpelarle en esas ocasiones. Solía organizar entre las secretarias y el personal de limpieza de la Cancillería concursos de comer pasteles.

Los ciudadanos alemanes solían enviarle viandas y dulces hasta los primeros reveses de la guerra. En una carta Hitler agradecía a una mujer de edad madura el envío de un tarro de miel, porque reconocía que era un goloso, pero que no tenía por qué hacerlo.

La reunificación italiana y los orígenes de la Mafia.

Se llamaba Segismondo Castromediano y nació en una época en que las cárceles eran muy rudimentarias y no se separaba a los presos políticos de los reos peligrosos. Castromediano, duque de Morciano y marqués de Cabalino, fue encarcelado en Nápoles por conspirar contra la familia real Borbón Dos Sicilias. Fue a parar con sus huesos al Castello del Carmine en 1851. Era una prisión donde no se controlaba adecuadamente a los reclusos.

Allí lo raparon y desnudaron. Le dieron un uniforme carcelario harapiento y le pusieron grilletes con cadenas de 10 kilos. Pero lo peor estaba por llegar. Lo recibió un preso bien vestido, con una escolta de matones,que le dijo que los patriotas italianos estaban bien cuidados porque ellos mismos lo eran. Siempre que pagaran un precio de protección.

Castromediano salió de esa pesadilla en 1881, terminada la reunificación. Pero antes tuvo casi que arruinarse para pagar al líder de la Camorra del Castello del Carmine por colocar en el suelo su catre, por beber y por comer su ración.

La Camorra napolitana estaba formada en 1851, año del enciero de Segismondo Castromediano, por los "guapos", unos matones bien vestidos, con ropas kitsch, que se dedicaban a hacer pagar a la población por disfrutar de derechos que antes nadie había cuestionado como la de usar los abervaderos o el libre comercio. La palabra Camorra proviene de la expresión "Il Capo de la Morra", ya que cuando abandonaban las cárceles napolitanas trataban de controlar los garitos de juegos de azar. Lugar donde se jugaba a la morra.

Sicilia es un caso aparte porque los abusos fueron promovidos por los aristócratas y terratenientes nacionalistas. Todos ellos necesitaban ejércitos privados, gente que estuviera habituada a disparar y tirar de navaja, por lo que recurrieron a los "guapos" locales. Allí los delincuentes aprendieron dotes de organización, el valor del secreto o omertá, y el respeto al superior jerárquico, y adaptaron todas estas cosas a su mundo.

Los ritos iniciáticos se introdujeron en el mundo del hampa italiana a causa de que muchos de estos "guapos" participaron en rituales masónicos por recomendación de sus jefes, que apoyaron la reunificación para no perder su status. Cos estos favores debidos, la Mafia se introdujo en la política local.

Recomendación para los que quieran saber más:
HISTORIA DE LA MAFIA, de John Dickie; editorial Debate, en las librerías a partir del 8 de octubre.

Aníbal, con Víctor Mature (1959)

No me gustó esta cinta. La verdad es que no entiendo el esfuerzo de los directores por insertar una historia de amor prohíbido entre una patricia romana, Silvia Fabia, hija de un senador, y del militar cartaginés, interpretado por Víctor Mature. Me recordaba lo visto en SANSÓN Y DALILA, otra drama épico de amor prohíbido.

En el plano histórico vemos a los elefantes - Arrgh... indios - de Aníbal cruzar los Alpes, vemos la batalla de Trevia, que la confunden con la del lago Trasímeno, y la batalla de Cannas (212 a de C) donde la clase senatorial quedó diezmada.

La batalla de Cannas queda pobre. Explica el bueno de Mature- Anibal la estrategia antes de empezar pero luego todo queda reducido a dos cónsules que no se hablan - Varrón y Emilio Paulo- y, que, por tanto, no trabajan en equipo. Sólo se ve a unos escasos soldados, en lo que debió ser la madre de las batallas en aquel momento. Por lo visto, en esta producción italiana no había suficiente dinero para pagar a los extras.

No aparece en ningún momento el clan de los Escipiones, por lo que la película y las escenas de la batalla quedan falsas. Todo para favorecer esa improbable historia de amor prohíbido y dramático.

Fabio fue el verdugo de Aníbal en Italia por la sencilla razón de que era consciente de que el cartaginés era muy superior en el campo de batalla y vetó la posibilidad de que se produjera una cuarta derrota después de Trevia, Trasímeno y Cannas refrenando las grandes luchas campales. Sin grandes victorias en tierra italiana, los sufetes de Cartago dejarían de enviar refuerzos, como sucede en la cinta, quizá demasiado pronto.

Imilce, la esposa íbera de Aníbal y su hijo, nunca pisaron suelo italiano, a diferencia de lo que se muestra en la cinta, y lo que dispara el drama.

Los duelistas, de Ridley Scott (1977)

Hubo una época en que los hombres tenían un sentido de la autoestima muy acusado. Cualquier ofensa a una mujer, cualquier insulto sobre la lealtad a la Patria o al clan familiar, y los padrinos del insultado se presentaban en tu casa para comunicarte que debías satisfacer el orgullo del ofendido. Por supuesto, hubo quien se sintió insultado por no reconocer los méritos del perro de caza o las cualidades del caballo. Esto fue muy frecuente entre las castas militares de principios del siglo XIX.

 Los altos mandos creyeron, desde la época de D´artagnam, el mosquetero del siglo XVII, que estas disputas creaban muertes estúpidas y provocaban rivalidades que limaban la eficacia de los ejércitos y las buenas relaciones entre los oficiales subalternos, y castigaban con severos correctivos a los que se batían en duelo. La Iglesia Católica excomulgaba tanto a los participantes en el ajuste de cuentas, como a los médicos que curaban las héridas de los perdedores y los que enterraban en campo consagrado a los muertos en estas lides.

D¨Hibert (Keith Carradine) es oficial de húsares en la Francia napoleónica. Un día, un compañero de cuartel tiene que ser arrestado a domicilio por sus superiores por haber desgraciado seriamente al hijo del burgomaestre de Estrasburgo en un duelo. Feraud (Harvey Keitel) es importunado por D¨Hibert en el salón de una dama de reconocida reputación y se siente herido en su orgullo hiperdesarrollado. Así que obliga a D´Hibert a batirse.

Los dos contrincantes se batirán a lo largo de 16 años por toda Europa, incluso durante la retirada de Moscú de 1813. Solo la diferencia ocasional de rango, la distancia geográfica y las ocasionales llamadas al sentido común por parte de D´Hibert, así como la intervención de los oficiales superioresm pospondrán los duelos sucesivos.

Terminado el periodo napoleónico D¨Hibert ha apostado por los realistas de Luis XVIII y los postulados del Congreso de Viena de 1815. Se ha casado y su mujer está embarazada. Feraud está buscado por las autoridades a causa de sus inclinaciones bonapartistas. Los dos tendrán que encontrarse parael definitivo duelo.

Nota:

La novela de Joseph Conrad está basada en Fournier ( que inspiró a Feraud), un oficial de caballería que retó a otro llamado Dupont a más de 30 duelos a lo largo de 19 años, sin que en ninguno de ellos considerara satisfecho su honor. Los duelos de Fournier comenzaron en 1794, durante el Terror, y concluyeron en época napoleónica, en 1813. El rival, cuando pudo desarmarlo, lo condenó a dejarlo en paz para siempre. Fournier obedeció.

Para ver:

https://www.youtube.com/watch?v=ChuhXe0G5lY 

Indochina, con Catherine Deneuve.(1991)

Esta cinta,bien ambientada y con una estupenda fotografía, nos lleva a las interioridades de la Indochina francesa, allá por el periodo de entreguerras. Es una historia de emancipación, de querer retener el pasado, de las heridas que hacemos a las personas que queremos, justo precisamente por ello, porque las queremos.

Eliane (Catherine Deneuve) es una terrateniente francesa. Lo de francesa es un decir. Jamás ha estado en Francia, pero es una mujer caucásica. Camille  (Lin Dan Tham) es su hija adoptiva, una asiática, que empieza a sentirse mujer. Las dos se quieren, y creen que el mundo que las une no cambiará.

Eliane empieza una relación con Jean Baptiste, un joven oficial de la Marina. Se enamora y confunde pasion con tratar de retener. Cuando Camille es enviada a un internado, y salvada por Jean Baptiste de un miliciano comunista, estallará el conflicto.

Camille se enamorará. Eliana se verá doblemente amenazada. Camille se interpone en sus recuerdos de lo que debe ser su relación con el joven militar. Y Jean Baptiste promete ser el hombre que alejará de la niñez, a través del amor no correspondido, a Camille.

Pero el destino no puede detenerse y la Historia todavía menos. Camille huirá de casa, encontrará a Jean Baptiste, matará a un oficial francés, y empezara la vida de ambos en la clandestinidad, alimentando una leyenda de amantes malditos, que al final será la perdición de ambos.

Y en medio de todo esto está Guy, el comisario de la policía política colonialista, antiguo pretendiente de Eliane. No puede negarle nada, dentro de lo razonable, como tampoco es capaz de amar nada sinceramente sin tratar de destruirlo.

Y amar a Eliane implica encontrar a Camille y Jean Baptiste. Del mismo modo que amar Francia implica torturar, oprimir y destrozar. Guy ama el Imperio, ama su papel en él y todo lo que le proporciona, pero no sabe renunciar a sus pulsiones destructivas hacia los colonizados, hacia lo que podría haber sido su vida feliz con una mujer del tipo de Eliane, y hacia sí mismo.

PARA VER:

https://www.youtube.com/watch?v=YwqmADXvFMY 

¿Dónde está Nefertiti?

El busto de Nefertiti, encontrado en 1912, sacado con un truco de Egipto, y  expuesto en Berlín representa el ideal de belleza y atrae las miradas de todo el mundo. Y eso que ni siquiera sabemos si era una representación real o de carácter simbólico. Ahora los arqueólogos sospechan que su tumba se esconde tras el muro de la cámara mortuoria de su hijo Tutankamón.

Un trabajador egipcio al servicio de la Sociedad Oriental Alemana halló entre unas ruinas "un cuello de color carne con unas bandas rojas pintadas". Herman Ranke, el egiptólogo que encabezaba la expedición, decidió dormir con él en su litera del campamento para evitar que el precioso busto fuera robado o dañado por negligencia.

En 2015 el arqueólogo británico Nicholas Reeves cree haber hallado indicios de su tumba dentro de la tumba de su hijo, en KV 62. Esta idea surgió cuando el Consejo de Antigüedades egipcio encargó a la empresa española Fatum Arte que escaneara la tumba del faraón niño de la XVIII Dinastía en 3 D y reconstruyera una copia para aliviar la presión ambiental que sufre la tumba original a causa del impacto de los turistas.

Reeves dice que tras la pared norte de la tumba de Tutankamón se encuentra otra tumba. Además, entre las piezas del ajuar del faraón niño se encuentran piezas pertenecientes al de su madre. La forma del conjunto de la cripta ambién apunta a la existencia de una tumba femenina. Reeves dice que podría encontrar el cuerpo nunca identificado satisfactoriamente de Nefertiti. Si lo lograra sería tan sensacional como el hallazgo de la tumba KV 62 por Howard Carter en 1922.

De hecho, es posible que en vida Nefertiti no fuera tan hermosa y que el famoso busto de Berlín fuera una idealización al servicio de la ideología religiosa imperante. Los análisis con un tomógrafo computarizado muestran bajo ese rostro tan irrealmente simétrico a una mujer de edad madura, con hombros caidos y pequeñas arrugas cercando su boca.

Los años de reinado de su esposo, el faraón Anenhotep IV, que más tarde tomaría el nombre de Akhenatón, fueron un tiempo de desordenes y revueltas en el, por otra parte, normalmente apacible reino de Egipto. El país se extendía desde Egipto hasta el Eúfrates. Los egipcios tambiñen se habían anexionado Nubia (el actual norte de Sudan), de donde obtenían oro. Nub en egipcio antiguo significa oro. Solo el imperio indoeuropeo de los hititas representaba una amenaza.

Amenofis IV amaba a su esposa, a la que hizo representar en escenas talladas de intimidad familiar, sino que también la  puso en plano de igualdad con él en estas imágenes. La soberana luce insignias de poder, como la alta corona azul del busto de Berlín.

En 14 º año de reinado de Akhenatón, Nefertiti desaparece de las representaciones visuales de la corte. Pudo haber varias explicaciones para ello. Pudo morir en una epidemia de peste en Amarna. Otros dicen que siguió con vida tras asumir el Gobierno del estado tras la muerte -¿o asesinato?- de su marido, en torno a los años 1335 y 1334 a de C, aunque lo haría bajo el nombre de Semenejkara. Con ello se habría convertido en la segunda faraona en la historia de Egipto tras Hatsepsub.

Semenejkara, hombre o mujer (que tampoco eso está muy claro) gobernó como regente del principe Tutankamón un año antes de desaparecer de los registros oficiales y ser condenada a una damnatio memoria, o destrucción de todas las referencias a él o ella.

Dr Weston - Davies. "Yo sé quién era Jack el Destripador"

Wynne Weston- Davies descubrió por casualidad que Mary Jane Kelly, la última víctima del asesino victoriano, era su tía abuela, asesinada por su ex marido porque hbía vuelto a dedicarse a la prostitución, lo cual era humillante para él.

Wynne Weston- Davies defiende que la unica manera de demostrar que Mary Jane fue su pariente lejano es extraer ADN de los dientes o de los huesos del cadáver. Defiende que el famoso asesino fue  Francis Spurzhein Craig, su ex, que había cambiado su apellido real, Weston Jones, para ocultar que había ejercido como prostituta.

En el otoño de 1888, Craig era un periodista de 51 años especializado en temas judiciales. Weston Davies considera que mató a las otras cuatro anteriores de una forma tan escabrosa para ocultar el movil pasional que se ocultaba detrás del último crimen. Mary Jane y Craig se habían casado en 1885, pero la chica volvió a sus malas inclinaciones pocos meses después del enlace. En el otoño de 1888, cuando se cometieron los crímenes, tres años después, la pareja estaba separada.

Weston Davies se interesó por la historia de su familia hace 10 años. Su padre, muerto en 1996, se limitaba a decir que no había nada que saber, porque los abuelos eran "mala gente".

En 2011, mientras buscaba unos documentos, Weston- Davies tecleó en una base de datos su propio nombre y salieron unos documentos judiciales a nombre de Weston-Jones. "Se declaraba viuda a mi tía abuela. Era la fórmula habitual de los pacatos jueces matrimonialistas victorianos para permitir los enlacen entre hombres y mujeres con experiencia sexual que jamás habían estado casadas".

Siguiente paso: solicitar el acta de defunción de Craig. Venía con el informe forense de su muerte. Se suicidó cortándose el cuello con una hoja afilada, cosa que Jack el Destripador hacía con sus víctimas antes de empezar a eviscerar.

Otras de las pruebas que apuntan a su identificación con el asesino en serie es que publcó sus notas de desafío a la Policía en un diario judicial de la agencia de prensa Central News, y no en un periódico de difusión naconal como hubiera sido más lógico. En las notas se emplean americanismos, y da la casualidad de que Weston-Jones había pasado unos años en Norteamérica.

Craig había perdido su empleo de redactor- jefe del Bucks Advertiser cuando el Daily Telegraph demostró que había estado plagiando artículos palabra por palabra. Posiblemente padeció un transtorno esquizofrénico, que estalló con su fracaso matrimonial.

Craig mató a Mary Jane en noviembre de 1888 en su habitación de Miller´s Court. Convirtió su cuerpo en un rompecabezas sangriento. Desfiguró su rostro, algo que no se había molestado en hacer con las anteriores. ¿Por qué? ¿Para que Scotland Yard no le relacionara con las muertes y diera con el presunto móvil? Estrajo el corazón de su mujer por el diafragma y se lo llevó. ¿Es esto una prueba de un desajuste pasional? Lo cierto es que el corazón de Mary Jane Kelly jamás fue encontrado.

Lejos de los hombres, de David Oelhoffen.

Esta película está basada en un cuento corto del escritor francés Albert Camus, EL INVITADO. La acción en la novela transcurre en la Argelia colonial, en un momento de su historia donde los campesinos del Atlas se están levantando contra las autoridades francesas.

Daru (Viggo Mortensen) es un maestro de escuela, hijo de padres españoles, que ya tiene problemas en su centro por no aceptar alumnos franceses. Una noche, un gendarme colonial, Balducci, le entrega a Mohamed (Reda Kateb), un argelino que ha matado a un primo por una afrenta con precio de sangre. La misión de Daru es entregar al prisionero en Tinguit, la ciudad con tribunal más cercana.

Es evidente que Mohamed es un asesino, pero no un criminal, al menos no como los que conocemos. Ni siquiera lo niega. El caso es que Daru, que tampoco es considerado un francés por las autoridades coloniales de Argel ni un árabe por sus vecinos, decide hacer algo diferente. Emprende una huida con Mohamed para salvarle de los intentos de revancha por parte de los familiares del muerto y de campesinos que ven en Mohamed un chivo expiatorio de las tensiones de sus comunidades. Todo ello en 1954, en medio de los conatos de una insurgencia que conducirá a la descolonización de Argelia en 1962.

Los hombres que comparten los mismos dormitorios, ya sean soldados o prisioneros, contraen un extraño lazo como si al quitarse las armaduras con la ropa, se hermanaran cada noche, por encima de sus diferencias, en la vieja comunidad del sueño y del cansancio.

ALBERT CAMUS.




https://www.youtube.com/watch?v=edfHYWJhaaw

Aparecen dos tallas de madera misteriosas atribuidas a Miguel Ángel.

El 28 de septiembre se presentaron al público dos tallas de madera atribuidas a Michelangello Buonarroti (Caprese, 1475- Roma, 1564) en la localidad suiza de Belletlach. Se trata de dos ménsulas de Atlantes de madera policromada (61 por 39 cm ) en muy buen estado de conservación. El equipo de restauradores suizos que ha realizado el hallazgo las ha datado en 1494.